主题——空架子 上海双年展一开，本地的各路美术馆和画廊也纷纷同期推出各种展览，不计其数。有外地来上海看双年展的朋友问：这些外围展中有没有哪个是与上海双年展主题针锋相对的？ 我想，没有。设计本来就无所不在，而且人家所说的“超”，即有“超过”，“顶级”的正面意思，也有“过度”和“夸张”的反面意思。在这种主题阐释中，“超设计”虽然看起来是个封闭性的概念，所有可能性却均已包括其中，你讨论设计自然是设计，你两眼一闭说“我就不要设计”——这也可以解释为另一种设计——低设计,或者反设计。随便你怎 [详细...]

昨天下午，“上海罗盘1.0”尼古拉个人展览在上海多伦美术馆开幕。出生在法国普罗旺斯的尼古拉，是一个法国和美国双国籍的导演和摄影艺术家。尼古拉先后在巴黎、纽约、洛杉矶、旧金山、香港和上海居住，他曾经工作过的国家超过25个。他很喜欢迁徙漂泊，居住在异乡的城市里让他感觉创作力旺盛。 此次展出的互动摄影展览的核心部分是一个互动装置，这个装置以海量的动画化摄影作品为基础，并以一投影于地面上的罗盘为选取界面所构成的互动式装置。这个罗盘的投影在地面上一直旋转着，指向不确切的某个时间和某个场景。互动界面的罗盘由悬挂于屋顶的投影仪投下，并有运动传感器感知参观者的位置。参观者能够通过在罗盘上行走和停留实现对其的“四维”操作：纵，横，深以及时间，并开始虚拟之旅。在观众踏上罗盘之前，并不知道罗盘将会把自己带入 [详细...]

自囚者的空间 　　　　　　　　　　　　　　　　——李威绘画的心理模式分析 文：付晓东　　for：“你心里有鬼——李威个展” 　　生活中的李威从来不是一个阴郁而晦涩的人，然而，他的作品却屡屡勾起我们这样的联想。从98年以来，他的几个差异很大的创作阶段，清晰的勾勒出一个艺术青年从坚定执着到抗争伤害，再到潜抑内省的心理过程。 　　　　1、 理想主义（1998—2000） 　　从大学阶段起，李威的意识就被封闭在个人化的空间之中，他在这个封闭的环境中恣意的生长着。毕业创作4张巨幅的《人型植物》系列，桃红色的底子和粉绿的仙人掌宣泄着他攻无不破的希望和信心。一个自称为“艺术爱好者”的人，在这个 [详细...]

现实崩溃之后…… ——关于“上房抽梯”当代艺术展 文：付晓东 “假之以便，唆之使前，断其援应，陷之死地。遇毒，位不当也。” ——《第三十六计》之二十八“上房抽梯” 我们的现实生活是模糊的、暧昧不清的、偶然的，没人可以对自己的生活下定论，只能努力的表达一些身在其中的零散的碎片感受。东北文化向来很少有人提示，对东北文化的判断，很大程度上是通过想象方式完成的，而这种想象常常是片面的和虚幻的。不同于广州商业消费的恶搞，上海小资品位的精巧，江浙传统文人的意境，四川市民流行的狂欢，北京精英的严肃精深，东北有着截然不同的自身生长出的地域特质，以一种原生、 [详细...]

日前，法国UWANTART画廊在五角场800号艺术空间举行了开幕展，展览将持续一个月。策展人周健邀请了中国艺术家顾振华、计文于、宋克西、孙良、司马青锋、吴军、邬一名、杨冬白、伊灵、周嘉政和法国艺术家JeanLouisSimeray、RachidKhimoune、ChristineMichel参加展览。展览将分为三期，网罗上海、北京、重庆、广州、南京等城市的当代艺术家和一些海外艺术家。 参加展览的艺术家个性鲜明。策展人周健认为，在语言形式上，这些艺术家有的强调表现油画颜色的覆盖重叠的特性，有的注重色彩的交叉，有的借用波普艺术，有的带有设计图样的现代感，有抽象写意的，也有对材料特性的实验作品。油画和雕塑成为传达图像和观念的有效途径。我们已太熟悉参加展览的这些中国艺术家，他们的作品时常可以在一些展览中看见。比较让人意外的是艺术家周嘉政，他 [详细...]

“视觉盲区” ——从“视觉特区——2004深圳青年实验艺术展”谈起 吴 味 在古代，广东（包括深圳地区）一直被中原人称作“蛮瘴之地”，就是指这里社会野蛮（没有文明），环境恶劣（充满瘴气）。这种情况一直到“文革”结束基本未变。中国“改革开放”使广东、尤其是深圳发生了翻天覆地的变化，深圳现在可以说是富甲一方。然而奇怪的是，深圳经济发展如此迅猛，但在文化上一直有“文化沙漠”之说，而深圳人好象总是不服气，总要折腾出一些文化活动，以证明深圳不是“文化沙漠”而是“文化绿洲”。但遗憾的是，深圳所 [详细...]