日前，一场名为《中国国家画院国展美术中心 2014典藏·山水作品展》（以下简称《典藏·山水》）的艺术盛宴已在中国国家画院国展美术中心隆重揭幕。作为参展嘉宾之一的“台湾国画第一人”、“当代墨彩大家”江明贤先生，不远千里从海峡对岸赶来共襄盛举。和他一起参展的还有另外15位国家画院的同仁，他们均是当前山水画领域各画派的翘楚，联手带来了超过200幅最高水准的山水佳品。能将如此众多的山水大家及其佳作汇聚一堂，堪称是近年来少有的、高水准的一次艺坛盛会。 盛会期间，笔者有幸采访到了这位台湾最富盛名的艺术家。在与这位谦和、儒雅的长者的对谈中，对他的艺术人生有了更为深刻且直观 [详细...]

上月底，一场名为《中国国家画院国展美术中心 2014典藏·山水作品展》（以下简称《典藏·山水》）的艺术盛宴已在中国国家画院国展美术中心隆重揭幕。作为参展嘉宾之一的著名山水画家方骏先生，特地从南京赶来共襄盛举。和他一起参展的还有另外15位国家画院的同仁，他们均是当前山水画领域各画派的翘楚，联手带来了超过200幅高水准佳作。能将如此众多的山水大家及其佳作汇聚一堂，堪称是近年来少有的、高水准的一次艺坛盛会。 盛会期间，笔者有幸采访到了这位国内最富盛名的“青绿山水”宗师。一个艺坛大家究竟是如何诞生的？且听他娓娓道来。 育人三十载 率真求个性 [详细...]

在艺术圈儿，有那么几位靠玩儿火玩儿出花样来的，薛松就是其中的一位。薛松的创作过程非常枯燥，把画册撕开用火烧，烧成的碎片变成了他作品的语言和素材，然后根据构思粘在画布上。 不停地烧，不停地粘，一段长时间的重复劳动以后，出了一身汗，就觉得开心了。这样枯燥无味的创作，也许只有像薛松这么寡言少语的人才能应付得来。 最早父亲要我学音乐 99艺术网：你怎么走上艺术创作的道路的，比如说这条道路什么最吸引你。 薛松：我父亲是一个音乐老师，最早是想让我学音乐。小孩的时候，学了很多乐器，但挨了几次打也没有学 [详细...]

初夏至南京拜访毛焰，一见如故。 工作室里品茗咂啤，谈到过往经历他总是很激动，而所谓 “名利双收和一画难求”，实为毛焰所不屑，他提醒人们警惕“当红”二字，不要被眼前的虚像所迷惑，丧失了辨别的能力。 在毛焰看来足够充分尊重艺术本身才是最重要的！ 可以画画，不可打架 99艺术网：小的时候怎么接触了画画？那时候有理想吗？ 毛焰：我小就是学习画画，我父亲很早就灌输我这种理想，几乎是一个很纯粹的绘画理想。从小带我去写生，去看展览，这些与艺术创作的事就从来没有停过。所以我一直说 [详细...]

他的仕女顾盼生姿、婉转流莺;他的仕女大胆用墨、工写并用;他的仕女现代模特、古代韵味。 他是谁?他就是80后新锐工笔仕女画家——赵永夫。 谈及近日在山东举办的个展，赵永夫欣喜之情溢于言表。之所以把画展取名晓风承露，赵永夫表示，黎明春晓前的万物复苏，宁静、唯美在自己心里一直是个很值得描绘的意境，也更意味着自己的作品也仅仅是一个阶段的新开始，虽然不是朝阳在天，但希望犹胜，勃发之机才符合自己。 几年的积攒，这次精品展可谓厚积薄发，如出岫之云、破空之鹰。 作为一个80后的后起之秀，赵永夫已多次举办 [详细...]

　　北青报：希望通过展览呈现怎样一个徐悲鸿？ 　　菲利普：这个展览其实是在描述一个整体的语境，是徐悲鸿留学法国时的人文艺术环境，包括他所选择的巴黎高等美术学院、跟随的老师包括达仰等等，所有的这些共同实现了他的学习计划。特别是徐悲鸿在学院派的影响下，所展现出的现代性。 　　另外有一个事实，尽管徐悲鸿在中国有很崇高的地位，但他现在在欧洲、在法国并没有特别高的声望。在中国，很多人想到徐悲鸿可能立刻就想到马，但是我想通过这次的展览告诉大家，其实徐悲鸿远远不止于“马”。五年前我就想做这样一个展览，真正开始策划运作也有三年的时间了。当然我也希望把这个展 [详细...]